O Blend Mishkin διαλέγει τους αγαπημένους του δίσκους, από Isaac Hayes ως Clash
- 5 ΑΠΡ 2019
Κάποιες φορές εξίσου συναρπαστικό με το να ακούς τις μουσικές ενός καλλιτέχνη, μπορεί να είναι το να ανακαλύπτεις τι επιρροές και τι αγάπες βρίσκονται από πίσω- και ξαφνικά, τα πάντα βγάζουν νόημα.
Οι Blend Mishkin & Roots Evolution επιστρέφουν αυτή την άνοιξη τόσο με νέο δίσκο όσο και με νέο λάιβ. Το άλμουμ “Wildfire” μόλις κυκλοφόρησε από τη γαλλική Undisputed Records και προσφέρει ένα μείγμα ακουσμάτων που δανείζεται στοιχεία απο την Soul, τα Rhythm n’ Blues, την Reggae και το Dub ως φιλοσοφία Remix, κι όλα με κύριο άξονα την αδιαμφισβήτητη αγάπη του Blend και των Roots Evolution για την μουσική της Jamaica, από τα πρώιμα Calypso και το Ska στο Rock Steady και αργοτερα το Rub a dub, το Dancehall, τα Roots και την εξέλιξη τους.
“Ήθελα να ηχογραφήσω τη μπάντα σε ένα στούντιο περιβάλλον χρησιμοποιώντας κυρίως αναλογικά εργαλεία, και να αφήσω τη μουσική να μιλήσει για τον εαυτό της,” λέει ο Blend Mishkin για το νέο άλμπουμ. “Περάσαμε περίπου 180 ώρες στο στούντιο, ηχογραφώντας και μιξάροντας τα κομμάτια, και μετά τα φωνητικά άρχισαν να καταφθάνουν από όλο τον κόσμο.”
Ακούστε το πρώτο σίνγκλ, ‘Stop Run Maths’ για να πάρετε μια ιδέα:
Παράλληλα, ο Blend κι οι Roots Evolution ετοιμάζονται και για την επιστροφή τους στη σκηνή, την Παρασκευή 10 Μαϊου στο Gagarin. (Εισιτήρια + πληροφορίες.) Καθώς λοιπόν ακούμε τη νέα τους μουσική και περιμένουμε να την απολαύσουμε και ζωντανά, θελήσαμε να μάθουμε περισσότερα για αυτό που λέγαμε στην αρχή, δηλαδή: Ποιες είναι οι μουσικές που αγαπάει ο ίδιος ο Blend Mishkin;
Μας ξεχώρισε αυτά τα 11 σπουδαία άλμπουμ. Καλή διασκέδαση- εμείς πάντως χορεύουμε ήδη.
MARVIN GAYE – WHATS GOING ON
Πρόκειται για έναν από τους πιο σημαντικούς σόουλ δίσκους και ταυτόχρονα για ένα από τα πρώτα conceptual albums με μεγαλο κοινωνικο και οικολογικό μήνυμα. Θεωρώ ότι το φωνητικό στυλ του Gaye διαμόρφωσε όλη την ποπ και R’n’B μουσική όπως τη γνωρίζουμε σήμερα. Λεγεται πως οταν o Berry Gordyn, ιδρυτής της Motown πρωτοάκουσε το ομώνυμο single, είπε πως είναι ό,τι χειρότερο έχει ακούσει – εκείνο φυσικά έμεινε για 5 εβδομάδες στο νο1.
MILES DAVIS – KIND OF BLUE
Από τους πιο επιδραστικούς μουσικούς του εικοστού αιώνα, ο Miles υπήρξε πάντα ένα βήμα μπροστά και καθόριζε τα στάνταρντς της τζαζ. Στον συγκεκριμένο δίσκο συμμετέχουν επιπλέον οι θρυλικοί John Coltrane και Bill Evans.Δεν πρέπει να υπάρχει άνθρωπος που να μην ξέρει τη μελωδία του So What.
STEVIE WONDER – SONGS IN THE KEY OF LIFE
Ο πρωτοποριακός Stevie Wonder που φυσικά έχει επηρεάσει ολόκληρη την ποπ μουσική κουλτούρα, παίζει τα περισσότερα όργανα μόνος σε αυτό το best selling album με τις πολλές σημαντικές συμμετοχές (Herbie Hancock, George Benson, Minnie Riperton) και τα μεγάλα χιτ “As”, “Sir Duke”, “Another Star” Από τους τελευταίους Μεγάλους, είναι ένα απωθημένο μου να τον δω λάιβ.
DENNIS BROWN – REVOLUTION
Σε αυτόν τον δίσκο με τον Brown συνεργάστηκαν οι Sly & Robbie, το πιο γνωστό δίδυμο παραγωγών (υπήρξαν και παραγωγοί των Grace Jones, Bob Dylan, Rolling Stones, Serge Gainsbourg) και μυθικό rhythm section οι οποίοι έχουν ξεκινήσει να χρησιμοποιούν πιο ηλεκτρονικά στοιχεία: το πράγμα γίνεται σιγά σιγά πιο digital Ο Brown είναι ο Πρίγκιπας της ρέγκε, γνωστός ως μια από τις πιο ερωτικές φωνές, αλλά και συνάμα φωνές διαμαρτυρίας – ένας δυναμίτης.
GREGORY ISAACS – NIGHT NURSE
Cool ruler, lonely lover: o Gregory Isaacs, με σχεδόν 500 άλμπουμς στο ενεργητικό του, ανήκει στην κατηγορία τραγουδιστών που αποκαλούμε “reggae lovers”. Παρόλο τον παραπλανητικό τίτλο, το Night Nurse μιλά για την εξάρτηση του δημιουργού από τα ναρκωτικά που ωστόσο δεν στάθηκε ανασταλτικός παράγοντας στην επιτυχία του.
THE SPECIALS – S/T
Είναι η πρώτη φορά που νέοι της εργατικής τάξης του Λονδίνου και παιδιά μεταναστών από την Καραϊβική βρίσκονται μαζί για να παίξουν μουσική, να δημιουργήσουν μια εμβληματική μπάντα και να αναβιωσουν το σκα στην Ευρώπη. Η παραγωγή του δίσκου ανήκει στον Elvis Costello και είναι ο αγαπημένος μου των Specials γιατί πέρασε μια ολόκληρη γενιά από το πανκ στο σκα και τη ρέγκε.
BOOKER T & THE MGS – GREEN ONIONS
Μιλάμε για τη backing band της Stax που πάντα την προτιμούσα από τη Motown επειδή είναι πιο raw και με λιγότερο glitter. Ο κιθαρίστας Steve Cropper, o ντράμερ Al Jackson και ο μπασίστας Donald Dunn όρισαν τον ήχο της εταιρείας. Πρόκειται για έναν δίσκο γεμάτο anthems.
ISAAC HAYES – HOT BUTTERED SOUL
O Hayes είναι από το Μέμφις, που σημαίνει ότι ο ήχος του είναι εξ’ορισμού πιο τραχύς. Ο δίσκος περιλαμβάνει 4 μόλις κομμάτια με μεγαλοπρεπείς, επιβλητικές ενορχηστρώσεις, υπέροχα παιγμμένα από τους Bar-Kays. Χαρακτηριστικό σημείο του άλμπουμ αλλά και ολόκληρης της καριέρας του είναι η έξοχη εκτέλεση του Walk on By του Burt Bacharach.
THE CLASH – SANDINISTA
To Sandinista είναι το τέταρτο άλμπουμ των Clash και το πρώτο που “ξέφυγε” τόσο πολύ εκτός πανκ, υιοθετώντας πολλά dub reggae στοιχεία. Στον δίσκο μπορεί κανείς να βρει πέραν της ρέγκε τζαζ, ροκαμπίλι, φολκ και γκόσπελ. Συμμετέχει o θρυλικος τζαμαικανος παραγωγος Nicky Dread.
BLACK UHURU – RED
Μια από τις πιο σημαντικές ρέγκε μπάντες όλων των εποχών, με περιοδείες σε ολόκληρο τον κόσμο. Το 1981 το Red ανέβηκε στο νούμερο 3 των καλύτερων δίσκων της χρονιάς, στη λίστα του NME. Την παραγωγή έκαναν και εδώ οι Sly & Robbie, ενώ η ηχογράφηση έγινε στο περίφημο Chanel 1 studio της Τζαμάικα. Οι Black Uhuru είναι το πρώτο ρέγκε γκρουπ που τιμήθηκε με Grammy την πρώτη χρονιά που καθιερώθηκε η συγκεκριμένη κατηγορία. Αν σας αρέσει ο Marley, είναι σίγουρο ότι θα τους εκτιμήσετε – ακούστε, για παράδειγμα, το Sponji Reggae.
THE CONGOS – HEART OF THE CONGOS
Ο μεγάλος Lee “Scratch” Perry έκανε την παραγωγή αυτού του δίσκου στο στούντιό του, το πασίγνωστο, “στοιχειωμένο” Black Ark που κάηκε το 2015. Ξεκίνησαν ως μια Vocal band και o Perry ήταν εκείνος που τους πλαισίωσε με μουσικούς. Στον δίσκο είναι ευδιάκριτη η γκόσπελ διάσταση και η “ευλάβεια” που αποπνέουν τα φωνητικά.
*O Blend Mishkin & Roots Evolution εμφανίζονται στο Gagarin την Παρασκευή 10 Μαϊου. (10 ευρώ προπώληση, 12 ευρώ ταμείο.)