6 παραστάσεις της Επιδαύρου έρχονται σε ανοιχτά θέατρα της Αττικής

Σε ένα διήμερο από τώρα, αυτό που έρχεται στις 23 και 24/8, το Φεστιβάλ Επιδαύρου κατεβάζει αυλαία. Το φινάλε του φετινού προγράμματος θα έρθει με το ανέβασμα των sold out Ικέτιδων του Αισχύλου σε σκηνοθεσία της Μαριάννας Κάλμπαρη και σε συμπαραγωγή του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν και του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.

Πρόκειται για ένα ποιητικό, αλλά και βαθιά πολιτικό έργο στο κέντρο του σύγχρονου προβληματισμού για την έννοια του ασύλου σε μια δημοκρατική κοινωνία, ιδιαίτερα όταν στη θέση του διωκόμενου βρίσκονται οι γυναίκες. Η παράσταση που θα δούμε θέλει να ενώσει τις φωνές των αρχαίων ηρωίδων με εκείνες των σημερινών γυναικών.

Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους θα δούμε τους: Λυδία Κονιόρδου (Πελασγός), Λουκία Μιχαλοπούλου (Αμυμώνη), Λένα Παπαληγούρα (Υπερμνήστρα), Άκη Σακελλαρίου (Δαναός) και Γιάννη Τσορτέκη (Αιγύπτιος Κήρυκας). Ο Χορός θα είναι 50 μελής, με προεξάρχουσα σε ρόλο σολίστ τη Μαρίνα Σάττι, μαζί με τις χορωδούς από το δικό της γυναικείο χορωδιακό σχήμα CHÓRES.

Οι Ικέτιδες είναι η μία από τις έξι συνολικά παραστάσεις των φετινών Επιδαυρίων, που μετά το ανέβασμά τους στο αργολικό θέατρο θα συνεχίσουν το ταξίδι τους περιοδεύοντας και στα ανοιχτά θέατρα της Αττικής, μεταξύ άλλων σταθμών. Η αισχύλεια τραγωδία θα παρουσιαστεί στις 31 Αυγούστου στο Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού (προπώληση εδώ).

Όρνιθες

Ο Άρης Μπινιάρης τοποθετεί την κωμωδία του Αριστοφάνη (για την απόφαση δύο Αθηναίων, του Πεισθέτερου και του Ευελπίδη, να εγκαταλείψουν τον κόσμο των ανθρώπων αναζητώντας μια πόλη χωρίς μικρότητα και διαφθορά, όπου να μπορεί κανείς να ζήσει με ειρήνη και δικαιοσύνη) σε ένα προ-τραγικό περιβάλλον προσεγγίζοντάς το σαν αρχέγονη τελετή και όπως συμβαίνει σε κάθε τελετή, ένας θίασος ζωντανεύει βιωματικά τον μύθο.

Δημιουργεί μια σύγχρονη σάτιρα παρασύροντάς μας σε ένα ηλεκτρισμένο «άσμα», που ρίχνει εκτυφλωτικό φως στα κρίσιμα ζητήματα της πόλης με το αριστοφανικό έργο πάντα ως πυξίδα.

Παίζουν: Μιχάλης Βαλάσογλου, Στέλιος Ιακωβίδης, Θανάσης Ισιδώρου, Τάσος Κορκός, Κώστας Κορωναίος, Σοφία Κουλέρα, Αυγουστίνος Κούμουλος, Μαρία Κυρώζη, Ερρίκος Μηλιάρης, Μάριος Παναγιώτου, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Κυριάκος Σαλής, Αλεξία Σαπρανίδου, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Ειρήνη Τσέλλου, Νίνα Φώσκολου, Γιώργος Χρυσοστόμου.

29/08 Κατράκειο Θέατρο, Νίκαια
30/08 Τεχνολογικό και Πολιτιστικό Πάρκο, Λαύριο
02/09 Θέατρο Νταμάρι-Αλίκη Βουγιουκλάκη, Βριλήσσια
04/09 Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου, Παπάγου
05/09 Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου, Παπάγου
06/09 Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολη
12/09 Βεάκειο Θέατρο, Πειραιάς
15/09 Δημοτικό Θέατρο Αλέξης Μινωτής, Αιγάλεω
16/09 Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, Βύρωνας
18/09 Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης Δημήτρης Κιντής, Ηλιούπολη
20/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
21/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
22/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
30/09 Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού

Προπώληση εδώ.

Βάκχες

Στη δεύτερη συνεργασία του με το Εθνικό Θέατρο και στη δεύτερη κάθοδό του στην Επίδαυρο (μετά την Ηλέκτρα το 2018), ο Θάνος Παπακωνσταντίνου καταπιάστηκε με την ευριπίδεια τραγωδία που γράφτηκε κατά την τρίτη δεκαετία του Πελοποννησιακού Πολέμου, όταν πια η Ιστορία είχε αποχαλινωθεί και εξιστορεί την έλευση του Διονύσου στη Θήβα.

Μιλάει για τις δυνατότητες της ψυχής, την ανθρώπινη αρετή, την αυτοσυνείδηση, τη σύνεση και την πλάνη, το λογικό και το άλογο στοιχείο, που εμφανίζονται μέσα από την αντίθεση ανάμεσα στον άνθρωπο και τον Θεό, την ίδια αντίθεση από την οποία προκύπτει η τραγική σύγκρουση του δράματος.

Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Διόνυσος), Μαριάννα Δημητρίου (Τειρεσίας), Αλεξία Καλτσίκη (Αγαύη), Θέμης Πάνου (Κάδμος), Αργύρης Πανταζάρας (Πενθέας), Αγγελιαφόροι Γιάννης Κόραβος, Διονύσης Πιφέας, Φώτης Στρατηγός.

Χορός: Μαργαρίτα Αλεξιάδη, Στελλίνα Βογιατζή, Χρυσιάννα Καραμέρη, Ελένη Κουτσιούμπα, Μαρία Κωνσταντά, Κλεοπάτρα Μάρκου, Ελένη Μολέσκη, Ειρήνη Μπούνταλη, Τζωρτζίνα Παλαιοθόδωρου, Ιοκάστη-Αγαύη Παπανικολάου, Θάλεια Σταματέλου, Δανάη Τίκου.

01/09 Παλαιό Ελαιουργείο, Ελευσίνα
18/09 Κηποθέατρο Παπάγου, Παπάγου
20/09 Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, Βύρωνας
25/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
26/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
27/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
28/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
29/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»

Προπώληση εδώ.

Ορέστεια

Το Εθνικό Θέατρο συνέπραξε για πρώτη φορά με τον διεθνώς καταξιωμένο Έλληνα σκηνοθέτη Θεόδωρο Τερζόπουλο για να παρουσιάσουν τη μοναδική σωζόμενη τριλογία αρχαίου δράματος και τελευταίο σωζόμενο έργο του Αισχύλου (δύο μόλις χρόνια πριν από τον θάνατό του), σε μία ενιαία παράσταση.

Οι κριτικές ήταν στην πλειοψηφία τους διθυραμβικές με την προσμονή να μεγαλώνει για την παρουσίαση της Ορέστειας στην Αθήνα.

Παίζουν: Έβελυν Ασουάντ (Κασσάνδρα), Τάσος Δήμας (Φύλακας/Προπομπός), Κωνσταντίνος Ζωγράφος (Πυλάδης), Έλλη Ιγγλίζ (Τροφός), Κώστας Κοντογεωργόπουλος (Ορέστης), Δαυίδ Μαλτέζε (Αίγισθος), Άννα Μαρκά Μπονισέλ (Προφήτις), Νίκος Ντάσης (Απόλλων), Ντίνος Παπαγεωργίου (Κήρυκας), Αγλαΐα Παππά (Αθηνά), Σάββας Στρούμπος (Αγαμέμνων), Αλέξανδρος Τούντας (Οικέτης), Νιόβη Χαραλάμπους (Ηλέκτρα), Σοφία Χιλλ (Κλυταιμνήστρα/Το Είδωλον της Κλυταιμνήστρας).

Χορός: Μπάμπης Αλεφάντης, Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Κατερίνα Δημάτη, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Πύρρος Θεοφανόπουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Βασιλίνα Κατερίνη, Θάνος Μαγκλάρας, Ελπινίκη Μαραπίδη, Άννα Μαρκά Μπονισέλ, Λυγερή Μητροπούλου, Ρόζυ Μονάκη, Ασπασία Μπατατόλη, Νίκος Ντάσης, Βαγγέλης Παπαγιαννόπουλος, Σταύρος Παπαδόπουλος, Μυρτώ Ροζάκη, Γιάννης Σανιδάς, Αλέξανδρος Τούντας, Κατερίνα Χιλλ, Μιχάλης Ψαλίδας.

04/09 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
05/09 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
08/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
11/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
13/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»
14/09 Σχολείον της Αθήνας «Ειρήνη Παπά»

Προπώληση εδώ.

Ιφιγένεια εν Αυλίδι

Ο γνωστός για την ποιητική σκηνοθετική ματιά του Ρώσος σκηνοθέτης Timofei Kulyabin επανήλθε φέτος στο Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου, έξι 6 χρόνια μετά τις Τρεις αδερφές (2018) και άνοιξε τα Επιδαύρια 2024. Παρουσίασε την ευριπίδεια τραγωδία με πρωταγωνιστές Έλληνες ηθοποιούς, ιδωμένη μέσα από μία σύγχρονη οπτική και τα βιώματά του από τον πόλεμο Ρωσίας-Ουκρανίας και τους πολέμους στους οποίους έχει εμπλακεί μέσα στα χρόνια η πατρίδα του.

Τόσο οι κριτικές, όσο και τα σχόλια του κοινού ήταν διχαστικά όσον αφορά την προσέγγισή του.

Παίζουν: Ανθή Ευστρατιάδου Ιφιγένεια, Μαρία Ναυπλιώτου Κλυταιμνήστρα, Νικόλας Παπαγιάννης Μενέλαος, Δημήτρης Παπανικολάου Πρεσβύτης, Θάνος Τοκάκης Αχιλλέας, Νίκος Ψαρράς Αγαμέμνων.

Χορός: Δημήτρης Γεωργιάδης, Χρήστος Διαμαντούδης, Μάριος Κρητικόπουλος, Βασίλης Μπούτσικος, Δημήτρης Παπανικολάου, Αλέξανδρος Πιεχόβιακ.

09/09 Ωδείο Ηρώδου Αττικού
10/09 Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Προπώληση εδώ.

Πλούτος

Βρισκόμαστε στο 388 π.Χ. Ο Πελοποννησιακός πόλεμος έχει τελειώσει με τη συντριβή των Αθηναίων, που σήμανε το τέλος της αθηναϊκής ηγεμονίας. Ο έντιμος Χρεμύλος, φτωχός Αθηναίος αγρότης, ως alter ego του Αριστοφάνη, βιώνει με τραυματικό τρόπο τη νέα πραγματικότητα, όπου οι κοινωνικές αξίες, οι ιδέες και η ηθική έχουν εκπέσει.

Ο Γιάννης Κακλέας σκηνοθετεί και υπογράφει τη μετάφραση στη νέα παράσταση του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, υπογραμμίζοντας: «Ο Αριστοφάνης μας, με τον δικό του, μοναδικά σατιρικό τρόπο, μας δείχνει ένα δρόμο διαχείρισης των υλικών αγαθών, πάντα όμως με γνώμονα το συμφέρον της Πόλης. Μιας Πόλης με δίκαιους, έντιμους και ενάρετους πολίτες. Ουτοπική σκέψη; Ίσως. Αλλά ο ποιητής μας διατηρεί το δικαίωμα να ονειρεύεται».

Παίζουν: Μαίρη Ανδρέου, Μάνος Βακούσης, Δημήτρης Διακοσάββας, Άννα Ευθυμίου, Αλέξανδρος Ζουριδάκης, Φαίη Κοκκινοπούλου, Ελένη Μισχοπούλου, Δημήτρης Μορφακιδης, Φαμπρίτσιο Μούτσο, Χριστίνα Μπακαστάθη, Χρυσή Μπαχτσεβάνη, Κλειώ Δανάη Οθωναίου, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Πολυξένη Σπυροπούλου, Γιάννης Σύριος, Φωτεινή Τιμοθέου, Γιάννης Τομάζος, Χρήστος Τσάβος, Γιάννης Τσεμπερλίδης, Θάνος Φερετζέλης, Γιάννης Χαρίσης.

Χορός: Αναστασία Κελέση, Στεφανία Σωτηροπούλου, Μάριος Χατζηαντώνης, Νικόλας Χατζηβασιλειάδης.