Οι θεατρικές πρεμιέρες του Νοεμβρίου που ξεχωρίζουν

Ο Νοέμβριος βαδίζει στα χνάρια του Οκτωβρίου και φέρνει πραγματικά αμέτρητες πρεμιέρες στα αθηναϊκά θέατρα που ξεδιπλώνουν μία μεγάλη βεντάλια επιλογών: από κλασικά αριστουργήματα και ολοκαίνουργια ελληνικά έργα, μέχρι πανελλήνιες πρώτες παρουσιάσεις σύγχρονων κειμένων, κωμωδίες, βιογραφίες, μιούζικαλ και θεατρικές μεταφορές πολυβραβευμένων ταινιών.

Ξεχωρίζουμε τις νέες παραστάσεις που ξεκινούν μέσα στον μήνα και μας κίνησαν το ενδιαφέρον. 

Καλιφόρνια Ντρίμιν 2, 20 χρόνια μετά Ι 2/11, Από Μηχανής Θέατρο

Ο Βασίλης Κατσικονούρης, είκοσι χρόνια μετά το θρυλικό Καλιφόρνια Ντρίμιν, επιστρέφει με τη συνέχειά του: το Καλιφόρνια Ντρίμιν 2, 20 χρόνια μετά σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά και κάπως έτσι, το πρώτο σίκουελ θεατρικού έργου στο ελληνικό θέατρο είναι γεγονός.

Οι τέσσερις αγαπημένοι εικοσάρηδες του πρώτου Καλιφόρνια έχουν πλέον σαρανταρίσει. Για το κοινό που τους έχει ήδη γνωρίσει αλλά και για όσους κι όσες τους γνωρίσουν για πρώτη φορά, ο Ντίνος, ο Άρης, η Βουβού και η Κική είναι ξανά εδώ όμως μυαλό δεν βάζουν. 

Πόσο προχώρησαν στη ζωή τους τα 20 χρόνια που μεσολάβησαν; Έχουν πετύχει ή έχουν αποτύχει; Δουλεύουν ή είναι άνεργοι; Είναι ινφλουέσερς ή δεν τους ξέρει η μάνα τους; Έχουν λεφτά ή δεν έχουν στον ήλιο μοίρα; Πόσους φίλους έχουν στα σόσιαλ; Πόσα like παίρνουν; Και τελικά, κατάφεραν να πάνε στην Καλιφόρνια για να ζήσουν επιτέλους το «αμέρικαν ντριμ» ή έφτασαν ως τη Λούτσα, ανεκδιήγητοι και ονειροπόλοι;

Παίζουν: Γιάννης Στόλλας, Σταύρος Καραγιάννης, Άννα Ελεφάντη, Στέλλα Ράπτη.

Προπώληση εδώ.

Το πάρτυ της ζωής μου Ι 4/11, Θέατρο Διάνα

Η Ελένη Ράντου συναντά για πρώτη φορά τον σκηνοθέτη Ανέστη Αζά και μαζί παραδίδουν μία σόλο περφόρμανς με χιούμορ και αφοπλιστική ειλικρίνεια: μία ιστορία μνήμης και αμνησίας μία τραυματισμένης σύγχρονης Ελληνίδας, μία απελπισμένη κραυγή ελπίδας στη μετα-covid εποχή. 

Μαζί της επί σκηνής οι String Demons, Κωνσταντίνος και Λυδία Μπουντούνη, να συνοδεύουν μελωδικά, και όχι μόνο, την ερμηνεία της.

Προπώληση εδώ.

H Στέλλα με τα Κόκκινα Γάντια Ι 4/11, Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν-Φρυνίχου

Στο πλαίσιο του έτους Καμπανέλλη, το Θέατρο Τέχνης, που υπήρξε η πρώτη «στέγη» του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα, συμπράττει με το Εθνικό Θέατρο προκειμένου να τιμήσουν από κοινού τη μνήμη του, με ένα εκ νέου ανέβασμα της Στέλλας με τα κόκκινα γάντια, σε σκηνοθεσία Γιάννου Περλέγκα.

Το έργο, γραμμένο το 1954, είναι κυρίως γνωστό από την κινηματογραφική του εκδοχή, που σημείωσε τεράστια επιτυχία μέσα από την ταινία του Μιχάλη Κακογιάννη. Στην παράσταση, η τραγική ερωτική ιστορία διαδραματίζεται μέσα σε έναν κόσμο που με τα ρεμπέτικα τραγούδια και το γλέντι προσπαθεί να αποδράσει από την καταπιεστική καθημερινότητα, τα έμφυλα στερεότυπα και την βαθιά οικονομική κρίση μιας κοινωνίας που αναζητά την ταυτότητά της ενώ παλεύει να ανακάμψει από τα ερείπια του Εμφυλίου.

Παίζουν: Ανθή Ευστρατιάδου, Σοφία Κόκκαλη, Κατερίνα Λυπηρίδου, Γιάννης Παπαδόπουλος, Γιάννος Περλέγκας, Εύη Σαουλίδου, Θοδωρής Σκυφτούλης, Μιχάλης Τιτόπουλος

Μουσικός επί σκηνής: Στράτος Γκρίντζαλης

Προπώληση εδώ.

Επικίνδυνες σχέσεις Ι 4/11, Πολυχώρος Vault-Σκηνή Β 

Η Μερτέιγ και ο Βαλμόν είναι δύο πανέξυπνοι, πνευματώδεις αλλά αδίστακτοι άνθρωποι που αποφασίζουν να στήσουν ένα παιχνίδι, ένα σχέδιο εκδίκησης, προκειμένου να τιμωρήσουν αυτούς που  αμφισβήτησαν την υπεροχή τους. Στη φρενήρη και ερεθιστική πορεία προς την υλοποίηση του σχεδίου τους δεν θα διστάσουν να χρησιμοποιήσουν και να καταστρέψουν αθώους ανθρώπους. Όμως η παρτίδα που παίζουν είναι εξαιρετικά επικίνδυνη, όχι μόνο για όσους βρίσκονται στο δρόμο τους αλλά και για τους ίδιους.  

Η Βίκυ Βολιώτη σκηνοθετεί την πολυβραβευμένη διασκευή του Christopher Hampton, που βασίζεται στο διάσημο μυθιστόρημα του Choderlo de Laclos, το οποίο έγινε ταινία το 1988 από τον Stephen Frears με τους Glenn Close, John Malkovich, Michelle Pfeiffer και Uma Thurman.

Παίζουν: Δημήτρης Αλεξανδρής, Άντρια Ράπτη, Ευσταθία Τσαπαρέλη, Έλενα Τυρέα, Μαριλένα Μπαρταλούτσι. 

Προπώληση εδώ.

Σωτηρία με λένε Ι 10/11, Μικρό Χορν

Βράδυ. Η Σωτηρία βρίσκεται στο νοσοκομείο λίγο πριν την εγχείρηση που θα της στερήσει τη φωνή. Η ζωή της θα περάσει σαν ταινία μπροστά από τα μάτια της. Οι δικοί της άνθρωποι, η οικογένειά της, ο άντρας της, τα πάθη της. Άνθρωποι που αγάπησε και την αγάπησαν κι άλλοι που την πίκραναν ή την στήριξαν όταν πρωτοξεκίνησε.

Ο Γιώργος Παπαγεωργίου παρουσιάζει το έργο της αδικοχαμένης δημοσιογράφου Σοφίας Αδαμίδου, ένα αφήγημα με στιγμές και αναμνήσεις από τη ζωή της Σωτηρίας Μπέλλου, της σπουδαίας γυναικείας μορφής του λαϊκού και ρεμπέτικου τραγουδιού (την είχε εξουσιοδοτήσει η ίδια η Μπέλλου να γράψει τη βιογραφία της).

Στον ρόλο της Σωτηρίας, η Κάτια Γκουλιώνη. Μαζί της επί σκηνής, η Ιωάννα Μονέδα στον ρόλο της νοσοκόμας και οι μουσικοί Αντώνης και Θοδωρής Ξηντάρης.

Προπώληση εδώ.

Το Κουκλόσπιτο Ι 11/11, Θέατρο Πορεία

Ο γάμος της Νόρας και του Χέλμερ καταρρέει, όταν η αποκάλυψη ενός ψέματος άρει κάθε βεβαιότητα, φανερώνει την παντελή έλλειψη επικοινωνίας μεταξύ τους και τις πραγματικές διαστάσεις της σχέσης τους, οδηγώντας τους στο τέλος της αθωότητας. Ποινικά κολάσιμες πράξεις, ωμοί εκβιασμοί, φόβοι, αγωνίες, αυτοκτονικές σκέψεις, εναλλάσσονται με την αγάπη, την ελπίδα, το φλερτ, τη χαρά, τα ιδεώδη της τέλειας οικογένειας, της κοινωνικής ανόδου και της οικονομικής ευμάρειας – όλα αυτά μέχρι την τελική αναμέτρηση με την Αλήθεια, η οποία θα σαρώσει τα πάντα χωρίς οίκτο για κανέναν από τους δύο πρωταγωνιστές. 

Μετά την Αγριόπαπια, ο Δημήτρης Τάρλοου ανεβάζει ένα ακόμα ιψενικό αριστούργημα, Το Κουκλόσπιτο, που ο Χένρικ Ίψεν έγραψε το 1879 και εξερράγη σαν βόμβα στην εποχή του, καθώς με τολμηρό τρόπο πραγματεύεται την τραγική υποκρισία που μπορεί να διαποτίζει έναν γάμο, τα κίβδηλα ιδεώδη, τις συνέπειες της επιπολαιότητας (ακόμη και της αθώας), τα ζωτικά μας ψεύδη.

Παίζουν: Λένα Παπαληγούρα, Γιώργος Χριστοδούλου, Θανάσης Δόβρης, Κώστας Βασαρδάνης, Βίκυ Κατσίκα, Όλγα Δαλέκου

Προπώληση εδώ.

Σπιρτόκουτο Τhe Musical Ι 11/11, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Πώς μπορεί το Σπιρτόκουτο του Γιάννη Οικονομίδη να μεταμορφωθεί σε μιούζικαλ; Πώς θα ήταν άραγε, αν αυτοί οι ήρωες τραγουδούσαν αντί να μιλούν; Ο Γιάννης Νιάρρος σηκώνει το γάντι και απαντά με τον πιο ακραίο, ρηξικέλευθο τρόπο. 

Εννέα μουσικοί, έντεκα ερμηνευτές και πλήθος άλλων συντελεστών μεγεθύνουν την τραγελαφική πραγματικότητα της ελληνικής οικογένειας και με οδηγό το πρωτότυπο μουσικό έργο που έγραψε ο ίδιος ο ηθοποιός και ο Αλέξανδρος Λιβιτσάνος μας παρουσιάζουν μια καινούργια εκδοχή της θρυλικής ταινίας του Γιάννη Οικονομίδη. (συνυπογράφει το λιμπρέτο με τον Δώρη Αυγερινόπουλο)

Παίζουν: Γιάννης Αναστασάκης, Αγορίτσα Οικονόμου, Μάριος Σαραντίδης, Γιώργος Κατσής, Αποστόλης Ψυχράμης, Νάνσυ Σιδέρη, Δάφνη Δαυίδ, Βασίλης Δημακόπουλος, Δανάη Μουτσοπούλου, Eλένη Μπούκλη, Θεοδοσία Σαββάκη

Μουσικοί: Σοφία Ευκλείδου (τσέλο), Δημήτρης Κλωνής (ντραμς), Αλέξανδρος Λιβιτσάνος (πλήκτρα), Γιώργος Μπουλντής (μπάσο), Σπύρος Nίκας (σαξόφωνο), Βασίλης Παναγιωτόπουλος (τρομπόνι), Γιάννης Παπαδόπουλος (πιάνο), Kώστας Σαπούνης (τρομπέτα), Δημήτρης Στασινός (κιθάρα)

Προπώληση εδώ.

Βρυκόλακες Ι 11/11, Εθνικό Θέατρο-Κεντρική Σκηνή

Η κυρία Άλβινγκ ετοιμάζεται για τα εγκαίνια του Ιδρύματος που έφτιαξε στη μνήμη του συζύγου της. Ο γιος της Όσβαλντ, καταξιωμένος ζωγράφος που ζει από παιδί στο εξωτερικό, έχει επιστρέψει για την τελετή. Ο παλιός οικογενειακός φίλος και διαχειριστής του Ιδρύματος Πάστορας Μάντερς έχει έρθει και αυτός για να εκφωνήσει λόγο για την προσφορά του λοχαγού Άλβινγκ. Όμως, κάτω από την αψεγάδιαστη, γυαλιστερή επιφάνεια, κάτι άρρωστο και σαθρό ελλοχεύει. 

Έργο βαθιά ανθρώπινο, ένα αριστούργημα του παγκόσμιου κοινωνικού θεάτρου, που καταγγέλλει την υποκρισία του κλήρου, τη χαλάρωση του οικογενειακού ιστού και την οικοδόμηση μιας κοινωνίας θεμελιωμένης στο ψεύδος και τη συμβατικότητα. Οι Βρυκόλακες του Χένρικ Ίψεν επιστρέφουν στο Εθνικό Θέατρο 25 χρόνια μετά το τελευταίο τους ανέβασμα και ο Σταμάτης Φασουλής αναμετριέται ξανά με το έργο που αποτέλεσε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο το 1979.

Παίζουν: Γιώργος Ζιόβας, Κατερίνα Μαούτσου, Ναταλία Τσαλίκη, Περικλής Μουστάκης, Αργύρης Πανταζάρας

Προπώληση εδώ.

Εύθυμες Κυράδες Ι 16/11, Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Αρχές της δεκαετίας του ’80, ο ξεπεσμένος, πληθωρικός αλλά και γοητευτικός απατεώνας Τζον Φάλσταφ, στέλνει την ίδια ερωτική επιστολή σε δύο πλούσιες –παντρεμένες– κυράδες της πόλης. Πιστεύει πως, τυφλωμένες από το πάθος, θα πέσουν στην αγκαλιά του και θα του προσφέρουν τις λίρες που χρειάζεται για να συνεχίσει τις ασωτίες του. Οι δύο γυναίκες θα του δώσουν ένα καλό μάθημα, στρέφοντας με στυλ και φαντασία το σχέδιό του εναντίον του. 

Αυτή είναι η υπόθεση της σαιξπηρικής κωμωδίας, Οι εύθυμες κυράδες του Ουίνδσορ, που μεταγράφεται σε μιούζικαλ από τον Γεράσιμο Ευαγγελάτο, επενδύεται με μουσική και τραγούδια από τον Θέμη Καραμουρατίδη και υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Λευτέρη Γιοβανίδη απογειώνεται στο πιο ξέφρενο πάρτι της πόλης – τουλάχιστον, αυτό μας υπόσχονται οι συντελεστές της παράστασης.

Παίζουν: Θανάσης Βλαβιανός, Κωνσταντίνος Γιουρνάς, Γιώργος Γλάστρας, Θανάσης Δήμου, Ελένη Κοκκίδου, Θοδωρής Μπουζικάκος, Αργύρης Ξάφης, Κλέαρχος Παπαγεωργίου, Εβελίνα Παπούλια, Αλμπέρτο Φάις, Μαρία Χάνου, Τάνια Τρύπη, Γιώργος Ψυχογιός

Προπώληση εδώ.

Τα φώτα της πόλης Ι 18/11, Θέατρο REX-Σκηνή Μαρίκα Κοτοπούλη

Ο Θοδωρής Οικονόμου στη μουσική, ο Σταύρος Σταύρου στους στίχους και η Αμαλία Μπένετ στη σκηνοθεσία και τη χορογραφία μεταμορφώνουν τη θεατρική σκηνή σε κινηματογραφικό στούντιο και την ξεκαρδιστική κωμωδία του Τσάρλι Τσάπλιν του 1931 σε μιούζικαλ. 

Μία αστική παραβολή, με φόντο το οικονομικό Κραχ της Αμερικής, που πραγματεύεται την κοινωνική αδικία, αλλά και την άδολη αγάπη με τον Τσάπλιν ως έναν άνεργο περιπλανώμενο Σαρλώ να ερωτεύεται μία τυφλή ανθοπώλισσα και να κάνει τα πάντα προκειμένου να εξασφαλίσει τα χρήματα για την εγχείρηση που θα της χαρίσει την όραση.

Παίζουν: Προκόπης Αγαθοκλέους, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Φίλιππος Άνθης, Στέλλα Αντύπα, Θοδωρής Βραχάς, Σαββίνα Γιαννάτου, Νίκος Ιατρού, Έκτορας Λυγίζος, Υβόννη Μαλτέζου, Γρηγορία Μεθενίτη, Μάριο Μπανούσι, Κώστας Μπερικόπουλος, Ιωάννα Μπιτούνη, Νικόλας Ντούρος, Μίκης Παντελούς, Γιάννης Πρωτόπαππας, Κρις Ραντάνοφ, Θανάσης Ραφτόπουλος, Μαριάμ Ρουχάτζε, Κωνσταντίνος Σάμαα.

Μουσικοί επί σκηνής: Διονύσης Βερβιτσιώτης, Παρασκευάς Κίτσος, Ιώ Λε Μολλέρ, Θοδωρής Οικονόμου, Δημήτρης Χουντής.

Προπώληση εδώ.

Pomona Ι 20/11, Θέατρο Πόρτα

Μάντσεστερ. Βράδυ. Η Όλι βρίσκεται μέσα στο αυτοκίνητο του Ζέππο. Κάνοντας κύκλους στην πόλη, του ζητάει να βρει την αδερφή της που έχει εξαφανιστεί. Στον Ζέππο ανήκει «ένα πολύ μεγάλο μέρος της πόλης». Στο πίσω κάθισμα, ο Κθούλου αμίλητος, λύνει ασταμάτητα έναν κύβο του Ρούμπικ. Η Φαίη τηλεφωνεί με αγωνία στο σπίτι της για να πει ότι δεν θα επιστρέψει σύντομα. Φαίνεται σαν κάποιος να την καταδιώκει. Η Γκέηλ, καταπίνοντας χάπια, ετοιμάζει την απόδρασή της από ένα μέρος απ’ όπου κανείς δε δραπετεύει. Ο Τσάρλι τραυματίζεται θανάσιμα πάνω σε έναν στημένο καυγά με τον Μόου.

Λίγο αργότερα, η Φαίη οδηγεί την Όλι σε ένα δωμάτιο, ενημερώνοντάς την για τις συνθήκες εργασίας της. Κι αμέσως μετά ο Τσάρλι υποδέχεται την Κήτον που θέλει να παίξει Dangeons and Dragons.

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος συνσκηνοθετεί με τον Ισλανδό σκηνοθέτη SigurdurF3 το θεατρικό έργο του Alistair McDowal, που έκανε πρεμιέρα στη λονδρέζικη σκηνή το 2014. 

Παίζουν: Στεφανία Ζώρα, Σίμος Κακάλας, Ειρήνη Μακρή, Άννα Μάσχα, Άλκης Μπακογιάννης, Γιώργος Παπαπαύλου, Φώτης Στρατηγός

Προπώληση εδώ.

Photograph 51 Ι 28/11, Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν-Υπόγειο

Το πολυβραβευμένο έργο της Anna Ziegler, μετά τη θριαμβευτική του πορεία στο West End του Λονδίνου (βραβείο πρώτου γυναικείου ρόλου για την Nicole Kidman) έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά να μας αφηγηθεί την αληθινή ιστορία της Rosalind Franklin, της ερευνήτριας που τον Μάιο του 1952 κατάφερε πρώτη να αποτυπώσει σε μία φωτογραφία το ανθρώπινο DNA, ανοίγοντας το δρόμο στις εντυπωσιακές ιατρικές ανακαλύψεις, φάρμακα, θεραπείες και εμβόλια που έχουν γίνει σήμερα κομμάτι της καθημερινότητάς μας.

Όλοι  οι συνεργάτες της έγιναν διάσημοι, πήραν Νόμπελ, αποτελούν σήμερα σημεία αναφοράς στην επιστημονική έρευνα. Εκείνη όμως όχι. Ίσως γιατί δεν πρόλαβε. Ίσως γιατί η ίδια δεν ενδιαφέρθηκε ποτέ για τη δόξα. Ίσως επειδή ήταν γυναίκα. 

Ένα έντονα πολιτικό μα και ταυτόχρονα ιδιαίτερα ευαίσθητο έργο γύρω από την κοινωνική ευθύνη της σύγχρονης επιστήμης γύρω από τον αγώνα μιας γυναίκας να βρει ισότιμη θέση σε μια ανδροκρατούμενη κοινότητα. 

Παίζουν: Λένα Δροσάκη, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Δημήτρης Πασσάς, Δημήτρης Μαγγίνας, Μάνος Στεφανάκης

Προπώληση εδώ.